虚実貴志真生也

会期終了

Information

会期	2022年9月3日〜2022年10月8日
会場	児玉画廊 \| 天王洲
入場料	無料
開館時間	11：00～18：00
休館日	日・月・祝
電話番号	03-6433-1563
住所	〒140-0002 東京都品川区東品川1-33-10 TERRADA Art Complex 3F
アクセス	京急本線新馬場駅北口徒歩7分
地図	Google MAPで見る
公式HP	https://kodamagallery.com/

展示内容・解説

貴志は、ホームセンターで手に入るような部材を用いる。ホームセンターというのは、私たちが普段通うような、通常の商空間と少し空気が違っている。そこに置かれているのは、間違いなく商品であるが、「商品になる前の商品」のようなものが多い。それは、現代の商品が、グラフィックデザイナーやパッケージデザイナーの手を通じて、視認しやすく、受け入れやすく、愛着をもちやすい造形へと収斂しきってしまっただけなのだが、そのような「現代の商品」と比べると、木材やホース、様々なプラスティックでできた部材は、まだ物が商品と化す、その途中の状態に見える。いわば、商品以前のメディウムが露出している空間。それが、ホームセンターのような空間だと言える。
現代美術の作家がしばしばこの「ホームセンター的な質感」を好むのは、そのように意味の過剰さ、味付けの濃さを嫌ってのことだろう。筆者は以前それを「デオドラント」と形容したが、このような素材を好む性質は（というか、このような素材を使うことで醸し出される「現代美術っぽさ」は）、今日においてなおも変わらずに続いているようにも思える。

だが、そのような視点は――貴志作品を読み取る時にはお決まりの視点、となっていそうだが――、わりとどうでも良いことになってきているのかもしれない。というか、貴志の今回の作品プランは、「小学生が考えた作品」と言われた方が、なんだか納得が行きそうなものだ。しかしそれは、「仕上がりがまるで小学生の作品のよう」であることを意味しない。
「道具に習熟する」ということは、様々なあり方をしている。それは、「達者になる」とか、「仕上がりが美しくできるようになる」ということもあるだろう（それはたとえば工芸家にとっては、必須の条件だ）。しかし、「この世に未だ現れていない情感をいかに表出せしめるか」ということを、日々道具に通じることによって達成しようとするのが、芸術家だ。なおかつ、芸術家にとってのインスピレーションというものは、普通に他人が聞いても、「それは果たして芸術的な情感なのだろうか？」と思ってしまうようなものだったりする（だからこそ、新しく世に出す必然性がある）。
それ故に、作家がもつ関心がストレートに作品に現れるときに、それが「小学生の発想」とそんなに変わらないように見えてくるということが起きるだろう。
そして芸術は常に、鑑賞者に次のような態度決定の二重性をぶつけてくる。「小学生の作品のようだと笑いながら見るべきなのか」「慎ましやかに、矯めつ眇めつ作者の意図を探るべきなのか」。それはおそらくどちらも正しい。同時代人である作家のどこまでが共感でき、どこからは共感できないのか。自分の解釈に引き込むべきか、作家の言葉に耳を傾けるべきか。その線引きは個別の鑑賞者にしかなしえない。
（公式HPより）